Tuntematon's avatar

Johnny Marr (UK) @ Huvila, Helsingin juhlaviikot, 23.8.2023

Helsingin juhlaviikot on musiikkifestivaaleista parhaimpia. Julkisilla pääsee, teltan suojissa ei kastu, tarjoilut ovat maistuvia ja puitteet kaikkinensa toimivat. Artistikattaus on monimuotoista ja hinta on siinä mielessä kohdillaan, että lippuja on usein saatavilla vielä konsertin aattona. Jos haluaa nähdä useamman artistin eri päivinä, kipuaa budjetti luonnollisesti korkeaksi. Ohjelmisto on huolella suunniteltua, missä fokus ei ole määrä vaan laatu.

The Smiths oli 1980-luvun merkittävimpiä brittiyhtyeitä ja tuotteliaan biisintekijäkaksikon luoneet laulaja Morrissey ja kitaristi Johnny Marr tehtailivat lyhyehkön elinkaarensa aikana liudan helmiä, joista tuli kestäviä pitkälti raikkaiden melodioiden ja omintakeisten sanoitusten vuoksi. Yhtyeen julkikuva kohdistui pitkälti Morrisseyn karismaattiseen esiintymiseen. Johnny Marria arvostettiin säveltäjänä mutta myös kitaristina, koska hänen helisevä kitarasoundi leimasi yhtyeen soundin. Yhtye teki neljä klassista albumia ja lukuisia tarttuvia singlejä. Yhtyeen visuaalinen ilme piti huolitellun ja coolin linjansa sen viiden vuoden ajan mitä yhtye ehti olla toiminnassa ennen riitaisaa päätepistettään.

The Smithsin ainoaksi vierailuksi Suomessa jäi keikka Provinssirockissa 1984, jota en ollut kokemassa. Sen sijaan Morrisseyn olen nähnyt neljä kertaa 2000-luvulla. Tästäkin huolimatta Johnny Marrin ensimmäinen soolovisiitti Suomessa vei lähimmäksi The Smithsiä kuin yksikään Morrisseyn konsertti aikaisemmin. 

Johnny Marr soitti puolentoista tunnin setin huvilateltassa. Häntä lämmitteli Sam Shingler, jolta ehdin kuulla vain yhden kappaleen, joten jätetään hänelle palstatilaa seuraavaan kertaan. Johnny Marr esiintyi nelihenkisen yhtyeen säestyksellä kantaen itse vastuun laulusta ja kitarasta. Johnny Marrin soolotuotantoa on tullut seurailtua niukemmin, mutta aika ajoin sieltä on tullut poimittua joitakin sattumia. Marr on kuitenkin ollut aina työteliäs ja ehtinyt tekemään The Smithsin jälkeen usean muusikon kanssa yhteistyötä aina elokuvamusiikkiin saakka.

Keikka alkoi mainioilla biisivalinnoilla. Armatopia on Marrin soolotuotannon pirteimpiä nannatteluja, mutta pientä mailanpuristusta oli vielä havaittavissa. Heti kakkosesa kuultu Panic aukasi hanat ja artistin ja yleisön välinen jännitteisyys hälveni. Hienon kappaleen erinomaisuutta korosti perään soitettu Sensory Street, joka oli illan vaatimattomin laulu. Setti koostui suurelta osin soolotuotannosta, joista erottuivat edukseen New Town Velocity, SomewhereHi Hello sekä Walk Into the Sea. The Smiths -klassikkoista This Charming Man ja How Soon is Now säväyttivät. Yksi yllättävä cover kuultiin keikan puolen välin jälkeen, kun yhtye versioi Depeche ModeI Feel You . Lopuksi kuultiin Marrin yhdessä Bernard Sumnerin kanssa perustaman Electronicin hitti Getting Away With It, joka kalpeni alkuperäisen rinnalla eikä nostanut tunnelmaa samaan hurmokseen kuin encoren aikana soitetut Bigmouth Strikes Again ja There is a Light That Never Goes Out. Vaikka yleisö oli ikäjakaumaltaan kirjavaa, nimenomaan keski-ikäiset intoutuivat yhteislauluun.

Johnny Marrin lavakarisma tukeutuu juuri kuusikieliseen ja keskipisteenä oleminen ei näyttäydy hänelle luontevana. Yritykset rokkikkukkoiluun olivat ujoja. Vokalistina hän jää Morrisseyn falsettiin taipuvasta baritonista kakkoseksi, mutta yllättäen juurikin The Smithsin tuotantoa esittäessä Marr lauloi parhaiten. Kokonaisuutena keikka oli positiivinen kokemus ja ainutkertainen mahdollisuus kuulla legendaarista kitaristia ja The Smithsin ikivihreitä kappaleita. Johnny Marr piti ilmeensä pitkään manchesterilaiseen tapaan peruslukemilla, mutta keikan mittaan ylpeys karisi ja vaihtui hymyyn ja tyytyväisyyteen. Mikäpä siinä tehdä elinvoimaista soolouraa ja muistella lahjakasta nuoruutta, kun oma kilpi on paljon puhtaampi kuin kiistanalaisella Morrisseylla. 

Johnny Marrin bändi koostui taitavista muusikoista, joilla riittää yhteistä historiaa. Soundi oli eheä ja alusta loppuun. Heitä ei kuitenkaan esitelty keikan aikana mikä alleviivaa Johnny Marrin arvoa tavallaan. 

Settilista:

Armatopia, Panic, Sensory Street, The Answer, Ariel, New Town Velocity, Spirit Power and Soul, This Charming Man, Somewhere, Walk Into the Sea, Hi Hello, I Feel You, Please, Please, Please Let Me Get What I Want, How Soon Is Now, Easy Money, Getting Away With It 

encore 

Night and Day, Bigmouth Strikes Again, There is A Light That Never Goes Out

Tuntematon's avatar

Morrissey (UK), Dungen (SWE), The Last Shadow Puppets (UK), Chvrches (UK), Liima (DK/FI) @ Flow Festival, Helsinki, 13.8.2016

FlowJoka vuosi toivon, ettei minun tarvitsisi osallistua Flow-festivaaleille. Jo pelkkä nimi ärsyttää – yhtä jämäkkä kuin kieli juopuneen suussa. Flow on noussut sosiaalisen median syövyttämäksi näyttäytymispaikaksi, jossa joillekin musiikki on sivuseikka. Sekös nyppii. Silti joka vuosi toivon pääseväni mukaan Flow’n hulinaan. Siihen on syynsä: musiikin ja muun oheistarjonnan osalta parempaa ja monipuolisempaa festivaalia en tiedä tässä maassa. Eikä ole toista missä tapaa yhtä paljon tuttuja.

Tänä vuonna on kuulunut soraääniä Flow’n ahneudesta, koska yleisömäärä oli nostettu lisäneliöiden myötä 25 000 kävijään per päivä. Lipun hinta on ollut joka vuosi korkea, ruoka- ja juomatarjonta kallista ja akkreditointi nihkeää. Miljoonabisneksen kuuluukin ottaa rahat pois, jos maksajia löytyy. Ja mikäs siinä, kun pystyssä on yksi maailman elinvoimaisimmista kevyen musiikin festivaaleista.

Dungen2Suvilahden alueella vaelsi ennätysmäärä yleisöä, mutta järjestelyt toimivat hyvin. Rannekkeenvaihto kävi lennosta, turvatarkastus vaati muutaman minuutin jonotuksen ja kaikkiin tarjoilupisteisiin kuten myös vessoihin oli maltillinen odotus. Väenpaljous häiritsi ainoastaan muutamilla keikoilla: Morriseyn keikalla oltiin kuin tontut tappituntumassa. Eikä Flow’n tavaramerkiksi nousseen Bright Balloon 360° -areenaan ollut mitään saumaa päästä istumapaikoille. Ainoa vaihtoehto olisi väijyä vuoroaan jo edellisen artistin lopetettua. Jatkossa amfiteatterista kannattaa luopua tai sitten asettaa sinne sellainen marginaalinen artistikanta, joka ei kiinnosta ketään. Siltikin se tulisi täyteen.

Flow’lla on kallis maine, mutta tulee kuitenkin halvemmaksi maksaa kolmen päivän lippu, syödä kylmiä aterioita ja juoda shampanjaa kuin matkustaa maakuntien festivaaleille kuuntelemaan niitä samoja cheekejä ja anttituiskuja, jotka esiintyvät jokaisella festivaalilla. No, löytyy muutama poikkeus festivaalitarjonnssa, joiden ohjelmisto pyrkii yksilöllisyyteen ja monipuolisuuteen Flow’n tapaan.

Omalta osalta illan aloitti Liima. Tanskalaisen Efterklang -yhtyeen kolme jäsentä ja suomalainen perkussionisti Tatu Rönkkö fuusioituivat taannoin ja julkaisivat keväällä albumin nimeltä ii. Bändi nousi päälavalle The Killsin peruutuksen myötä. Liiman kokeellinen ja kulmikas elektro olisi toiminut paremmin pienemmässä tilassa, mutta kiinnostavien taustaprojisointien vuoksi se onnistui täyttämään päälavan kriteerit kelvollisesti. Liiman Amerika on muuten vuoden mielenkiintoisimpia biisejä.

FullSizeRenderSkotlantilainen melodista syntsapoppia tuuttaava Chvrches johdatti Lapin Kulta Arenalle ja sai rennolla meiningillä jengin nytkähtelemään. Bändi toimitti ihan mukiin menevää materiaalia, mutta ei lajityyppiään mullistavaa. Lisää Leave a Trace –biisin kaltaisia iskusävelmiä, niin edessä on valoisa tulevaisuus.

image2-1The Last Shadow Puppets oli illan odotetuimia esiintyjiä. Arctic Monkeysista tutun Alex Turnerin ja viime aikoina enemmän sooloartistina toimineen Miles Kanen yhteisenä sivuprojektina tunnettu The Last Shadow Puppets julkaisi alkuvuonna mainion platan Everything You’ve Come To Expect. Turnerin ja Kanen elokuvallinen pop myötäilee mieltä kuin ajelu avo-Bugatilla Monacon mutkaisilla teillä. Onneksi se toimii hienosti elävänä, johon merkittävää apua antaa suuri orkesteri ja etenkin jousikvartetti. Keikka alkoi sähäkästi kappaleella Bad Habits, jonka perään kuultiin pari singlejulkaisua: hieno Aviation ja törkeän hieno Miracle Aligner. Sitten keikan kaari alkoikin laskea, vaikka Turner keikaroi fiftarilookissaan varsin karismaattisesti. Settilista oli hieman etupainotteinen ja loppupuoli ei antanut sitä kliimaksia kuin olisi keikalle toivonut.

Ruotsalaista Dungenia yritin päästä katsomaan Bright Balloon 360 –areenan ahtauteen. Olisin mielelläni sukeltanut progebändin seuraan koko keikan ajaksi, mutta katsomoon kesti jonottaa tolkuttoman kauan. Sisään päästyä istumaan oli turha havitella, mutta tiivistunnelmainen seisomapaikka irtosi lavan takaa. Antoisaa oli  nauttia hetki Dungenin psykedeelisistä saundeista. Vajavaisen kokemuksen jälkeen tähtäimeen on otettava bändin seuraava klubikeikka.Dungen

Iltani päätti Morrissey. Olen nähnyt miehen kolme edellistä keikkaa, joten odotukset olivat matalalla, varsinkin kun viime näkemästä on vain pari vuotta eikä uutta materiaalia ole sen jälkeen julkaistu. NME:n mukaan kuitenkin Morrissey on jo saanut uuden albumin materiaalin kirjoitettua, mutta maistiaisia ei tulevasta kuultu. Morrisseyn syöpäuutiset pitävät yhä valppaana ja jokaista miehen liikettä seuraa kuin viimeistä. Vuodet ovat vanhentaneet Morrisseyta, mutta tuntuu, että charmia ovat entisestään lisänneet syöpähoidot. Siitä huolimatta mies oli iskussa ja jopa väkevämmässä kuin viimeksi. Settilistakin oli mielenkiintoisempi kuin edellisissä vedoissa sekoittaen monipuolisesti harvemmin kuultuja kappaleita ja suosikkeja.

FullSizeRender-8Keikka alkoi upeasti Suedehead –klassikolla. Perään mainio Alma Matters. Myös Ganglord ja Speedway toimivat erinomaisesti kuten satiirinen You’re the One for Me, Fatty. Keikan loppupuoli taittui poliittisemmaksi ja etenkin The Smiths-klassikon Meat Is Murder taustalla pyörineen projisoinnin viesti sadistisesti kohdelluista tehotuotantoeläimistä sai monen kääntymään kasvisruokailijaksi tai poistumaan teltasta. Viimeksi Finlandia-talolla sama video päätti keikan ja niin olisi nytkin pitänyt tapahtua. Morriseyn manipulointi osui ja upposi. Siksi kaksi viimeistä laivaa eivät seilanneet enää satamaan. Everyday Is Like Sunday ja Irish Blood, English Heart soitettiin väärällä hetkellä, vaikka miten hienoja lauluja ovatkin. FullSizeRender-2

Tuntematon's avatar

Billy Bragg (UK) @ Savoy, Helsinki 6.6.2014

Billy Bragg on kantaaottavien vasemmistolaissävytteisten laulujen mies. Savoyn keikalla yllätyin kuinka poliittinen mies onkaan ja etenkin välipuheissaan. Melkeinpä täytyy tunnustaa, että keikasta jäi paremmin mieleen miehen saarnaaminen kuin biisit. Tosin lauluihin suhtautui tarkkaavaisemmin kun niihin oli saanut mainion alustuksen. Savoy vaikutti loppuunmyydyltä ainakin permannon osalta, sillä parvelle ei ollut näköyhteyttä. Istuin miksauspöydän vieressä, mikä osoittautui soundillisesti erinomaiseksi paikaksi. Näköyhteys pelkistetylle lavalle oli esteetön. Bragg esiintyi ilman orkesteria. Hänen kaverinaan pa-kamojen lisäksi olivat vain akustinen ja sähkökitara, joita mies soitteli tasaisesti vuorotellen. Olin kuvitellut 36€ lipunhinnalla nähneeni edes riisutun yhtyeen mukana, mutta Billy Bragg hoiti yksinäänkin homman himaan. Lopulta en jäänyt edes kaipaamaan bändiä.

Billy Bragg on ollut tuottelias artisti. Ura käynnistyi Riff Raff –bändissä reilut 30 vuotta sitten, mutta sooloura pääsi vauhtiin jo 1983, jolloin Bragg julkaisi edelleen tunnetuimman albuminsa Life’s A Riot Spy Vs. Spy. Albumin klassikko A New England on edelleen se biisi, mistä Bragg tunnetaan. Kappale nousi listoille kärkikymmenikköön Kirsty MacCollin versioimana ja sai runsaasti radiosoittoa. En ole koskaan perehtynyt Braggin tuotantoon sen kummemmin. Vasta paljon myöhemmin Billy Bragg osui tarkemman tarkastelun kohteeksi levytettyään Woody Guthrien lauluista suuresti arvostamani Wilcon kanssa pari kelpoa cover-albumia Mermaid Avenue I (1998) ja Mermaid Avenue II (2000). Savoyn illassa kuultiin noilta ajoilta Ingrid Bergman ja  Way Over Yonder in the Minor Key, jotka olivatkin illan parasta antia. Bragg ei ole unohtanut Guthrieta tämänkään jälkeen, sillä tuoreimmalla Tooth & Nail  (2013) -albumilla hän julkaisi I Ain’t Got No Home -biisin, joka sekin nousee Braggin hieman tasapaksusta tuotannosta esiin. Totta se vaan on, että sanoittajana ja saarnamiehenä Bragg on etevämpi kuin tarttuvien sävelten rustaajana muutamaa poikkeusta lukuunottamatta. The Milkman of Human Kindness, To Have And To Have Not ja Sexuality toimivat timantisti.

Billy Bragg

Keikka alkoi muutaman minuutin yli klo 19 ja kesti ilman väliaikaa parisen tuntia. Jos Bragg veivasi biisejä puolitoista tuntia, jäi puheille puolisen tuntia aikaa. Perussuomalaiset saivat kyytiä, mutta tuskinpa heikäläisiä oli eksynyt Savoyhin. Bragg omisti kylmänviileästi True Finns –puolueelle biisin Accident Waiting to Happen. Keikan loppupuolella pidetty illan viisain paatos käsitteli aikamme suurinta ongelmaa kyynisyyttä. Siitä en ole muiden kuullut puhuvan samaan tapaan. Billy Bragg ei ole kuitenkaan vakava mies, vaan omaa itseironiaa ja murjaisee paikoin vitsejä kuin stand-up koomikko. Vaikka Bragg on punkfolk-mies, hänen tuotantoonsa mahtuu myös puhdasta kantria. Bragg kuvasikin hauskasti americana -lajityyppiä kantriksi, jota kuuntelevat The Smiths -diggarit. Jep, osui ja upposi. Samoin omaan napaan napsahti Handyman Blues, joka kertoo meistä pojista, joista ei koskaan tullut käsistään kätevien isiensä kaltaisia.

Ilta Billy Braggin seurassa oli viihdyttävä ja ajatuksia herättävä. Harvalta artistilta saa samanlaista satsia, jota kelailee pitkään keikan jälkeenkin. Billy Bragg yhdistää politiikan ja tarinankerronnan poikkeuksellisen kiinnostavasti. Kumpiko on aidompi spiikeissään Billy Bragg vai Bono? Keikka päättyi odotetusti viimeisenä encorena esitettyyn A New England -hittiin, jossa yleisö sai laulaa kaikki kertosäeosuudet – ja harvinaisen ponnekkaasti se sujuikin.